Durante este primer semestre de 2025, el Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts (NMWA-Chile) dió continuidad a su ciclo EncontrArte, serie de encuentros concebidos como espacios de diálogo e inmersión en las trayectorias de creadoras destacadas. En un formato íntimo y reflexivo, estas sesiones han permitido acercarse al universo personal y profesional de mujeres que han dejado una marca relevante en el arte y la cultura chilena.
Gloria Simonetti: memoria viva de la música popular
El 21 de abril, la reconocida cantante Gloria Simonetti fue la invitada central de la primera tertulia del año. Con la naturalidad y cercanía que han caracterizado su vínculo con el público por más de cinco décadas, compartió momentos significativos de una carrera iniciada en los años sesenta, que incluye hitos como su triunfo en el Festival Internacional de Viña del Mar en 1969 y su histórica presentación en el Teatro Municipal de Santiago, siendo la primera intérprete popular en alcanzar dicho escenario.
Simonetti abordó los desafíos, aprendizajes y transformaciones de su trayectoria, en una conversación moderada por María Paz Garafulic, abogada, editora y consejera del NMWA-Chile. Con más de veinticinco discos publicados, homenajes a figuras como Violeta Parra y Pablo Neruda, y una presencia constante en medios de comunicación, su relato permitió a los asistentes reflexionar sobre los vínculos entre música, identidad y cultura nacional.
El encuentro fue también una oportunidad para dialogar sobre la evolución del rol de las mujeres en el ámbito artístico y la necesidad de preservar y proyectar su legado en la memoria colectiva. La actividad se desarrolló en un ambiente cercano y participativo, gracias a la hospitalidad del vicepresidente de la organización, Gabriel Carvajal.
Daphne Anastassiou: arte, introspección y transformación
El 8 de mayo, la segunda sesión del ciclo tuvo lugar en el taller de la artista visual y psicóloga Daphne Anastassiou, miembro activo del NMWA-Chile. En esta ocasión, el encuentro se estructuró como una experiencia sensorial y reflexiva, en la que la creación fue abordada desde una perspectiva multidimensional.
Anastassiou propuso una serie de dinámicas que permitieron a los participantes explorar nociones como identidad, intuición y consciencia a través del arte. Su enfoque interdisciplinario, que integra elementos de la psicología transpersonal, la creatividad como herramienta de autoconocimiento y una práctica artística centrada en lo experiencial, ofreció una aproximación singular a su obra.
Desde sus inicios en la pintura hasta el desarrollo de esculturas de gran escala y proyectos en animación digital, su producción ha sido exhibida en ciudades como Londres, París, Nueva York, Madrid, Shanghai y Dubái. En Chile, sus piezas forman parte de colecciones públicas y privadas, destacando emplazamientos en el Teatro del Lago de Frutillar, Casas de Lo Matta y el Centro Cultural Gabriela Mistral.
La jornada no solo permitió conocer de cerca su proceso creativo, sino que también generó un espacio de conversación sobre los vínculos entre arte, cuerpo, emoción y pensamiento. En un entorno cuidadosamente dispuesto, la artista compartió sus motivaciones y metodologías, propiciando una instancia profunda y significativa.
