Desde el mundo empresarial hasta la gestión cultural, Teruca Martínez ha construido una trayectoria marcada por el compromiso con el desarrollo de espacios para las mujeres en el ámbito artístico y cultural. Su experiencia comenzó en 1969 como empresaria en la compañía Saxoline, donde se desempeñó hasta 2007, para luego proyectar esa capacidad de gestión hacia iniciativas vinculadas a las artes y la formación cultural.
Entre 1995 y 2009 integró el directorio de la Corporación Cultural de Lo Barnechea (COBA), contribuyendo activamente al fortalecimiento de proyectos culturales en Chile. Posteriormente, en 2013, se incorporó al directorio del Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts, NMWA-Chile, institución desde la cual ha impulsado iniciativas orientadas a la visibilización y proyección de las mujeres creadoras. Asimismo, ha sido parte del International Women Forum y de la Fundación Richard Wagner Chile, fortaleciendo redes de colaboración entre cultura, liderazgo y formación artística.
Actualmente lidera “Mujeres en la Música”, concurso de canto lírico organizado por NMWA-Chile junto al Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado, iniciativa que este 2026 celebra su sexta convocatoria. A lo largo de sus distintas ediciones, el certamen se ha consolidado como una de las plataformas más relevantes para jóvenes intérpretes líricas en Chile, promoviendo la excelencia artística, la internacionalización y la creación de oportunidades concretas de desarrollo profesional.
- Desde su infancia, con un padre arquitecto tan destacado como Juan Martínez G., su vida ha estado relacionada al arte. ¿De qué forma esa vinculación la ha marcado para seguir relacionada con esta dimensión cultural?
Si bien es cierto que en mi casa se vivía rodeada de arte por las acuarelas pintadas por mi padre, lo que más me gustaba era la música clásica que se escuchaba varias horas al día. Beethoven, Tchaikovski, Rachmaninov, entre otros, se me quedaron grabados en mi mente.
- “Mujeres en la Música” llega este año a su sexta versión. ¿Qué significado tiene para usted la continuidad y consolidación de este proyecto?
Este proyecto ha demostrado, a lo largo de sus distintas ediciones, un impacto concreto en la trayectoria de sus ganadoras, varias de las cuales hoy desarrollan sus carreras profesionales y viven de su talento en distintas ciudades de Europa.
En ese sentido, su continuidad y consolidación resultan fundamentales, no solo por la proyección que otorga a jóvenes cantantes, sino también porque confirma la relevancia de sostener plataformas que impulsen la visibilización y el desarrollo de mujeres en la lírica.
- El certamen ha impulsado carreras como las de Yaritza Véliz, María Luisa Merino, Alyson Rosales, Gabriela Gómez y Pilar Garrido. ¿Qué importancia tiene abrir estas plataformas en un ámbito tan competitivo como el canto lírico?
Tiene mucha importancia, pues motiva a muchas cantantes a participar en esta sexta versión. Hace unos días, tres de las ganadoras de ediciones anteriores: Yaritza Véliz (ganadora de la primera edición), Pilar Garrido y Camila Romero (primer y segundo lugar de la quinta edición) estuvieron presentándose en roles estelares en la producción de “La Boheme” del Teatro Municipal de Santiago con gran recepción por parte del público y la crítica especializada.
- ¿Qué distingue a esta sexta edición de “Mujeres en la Música VI”?
Mantener un jurado diverso ha sido una de las prioridades del concurso desde su primera edición. A lo largo de estos 12 años, hemos convocado a especialistas de destacada trayectoria para evaluar a las concursantes bajo altos estándares de excelencia, lo que ha contribuido significativamente al prestigio y reconocimiento alcanzados por “Mujeres en la Música”.
Este año, algunos integrantes del jurado vuelven a acompañarnos tras haber participado en versiones anteriores, mientras que nuevas incorporaciones enriquecen aún más la diversidad de miradas y criterios.
- ¿Cuál considera que ha sido el aporte de NMWA-Chile al ecosistema cultural chileno?
El aporte ha sido visibilizar a un gran número de mujeres en todas las disciplinas artísticas. Música, Artes Visuales (pintura, videos y escultura), por nombrar algunas.
- ¿Qué proyección imagina para “Mujeres en la Música” en los próximos años?
Visualizo que las próximas ediciones del concurso se expandan hacia otros países de Sudamérica y continúen proyectando el talento de las artistas chilenas hacia Latinoamérica y otros continentes. “Mujeres en la Música” es la iniciativa más emblemática del Capítulo Chileno del National Museum of Women in the Arts, porque encarna nuestra misión de visibilizar, impulsar y generar mayores oportunidades para las mujeres en la lírica.
Nuestro propósito es seguir abriendo nuevos escenarios para el desarrollo de sus carreras, fortaleciendo su presencia internacional y ampliando las oportunidades de circulación y reconocimiento para las artistas chilenas.
